[时尚快讯]Max Mara女性艺术奖得主Emma Hart作品在伦敦白教堂画廊展览期间展出

中国时尚网7月19日讯:2017年7月12日至9月3日，为期两个月的白教堂画廊大型展览正在举行。该展览将展出伦敦艺术家、第六届马克斯·马拉妇女艺术奖获得者艾玛·哈特(1974年出生)的作品。马克斯·马拉妇女艺术奖由科勒齐翁·马拉莫蒂美术馆、马克斯·马拉和白教堂画廊于2005年联合设立。每两年举行一次，表彰英国女艺术家。

哈特在六个月的定制旅程中创作了她的最新作品——《妈妈咪呀》，一部大型设备。。定制游于2016年6月推出，在意大利三个城市发行:米兰、托迪和法恩扎。

哈特和一群大陶瓷头交谈过。每个陶瓷雕塑的形状都像一个水壶，鼻子像一个壶嘴，嘴巴像一个壶嘴。这些雕塑由哈特和费恩扎的几名陶瓷艺术家共同制作，上釉并装饰有对话框等各种图案。哈特仔细研究了意大利传统Marjorie Ricard陶器的设计和工艺，设计了各种图案，这些图案是手绘在头骨雕塑内部的。

艾玛·哈特的作品反映了日常生活中混乱、压力和崩溃的经历。哈特一直想表现真实的生活和感受。这一次，她用陶瓷创作了各种幽闭恐怖的装置，让游客身心沉浸其中，或者创作小作品让游客欣赏。此外，还有各种视觉和语言提示。哈特用粘土制作人体的形状，象征着人类的行动和职业。

艾玛·哈特的最新作品是她辛勤工作的结晶。它是研究视觉模式和心理行为模式，精心设计，突破模式的约束，并对其进行反思的结果。像哈特之前的作品一样，参观者与展品之间的距离在本次展览中扮演着重要的角色，哈特在意大利的经历也对其产生了深刻的影响，包括温度、光线、色彩、语言以及陌生环境下的家庭活力。

此次定制之旅是根据哈特的习惯和兴趣量身定制的，她还有机会参加由scuola Mara sel vini palazzoli College提供的系统化、建设性的家庭疗愈方法——米兰系统方法相关课程，了解与身体再现和重复动作相关的研究。在罗马，她还和普林斯顿大学的研究员凯瑟琳·休默勒一起参观了葬礼纪念碑。凯瑟琳最近的研究重点是古罗马的家庭关系和结构。在翁布里亚的Todi，哈特发现了一种传统的意大利锡釉陶器——Majuerika陶器，并受其启发创造了多种图案。之后，哈特去了法恩扎，在那里她不断改进自己的研究成果，尝试新的陶瓷技术。

展览还配有一个完整的插图图画书，包括作家克雷格伯内特，主任艾斯勒和展览研究主任丹尼尔f赫尔曼，作家马里内拉帕德尔尼和嘉宾策展人比娜冯施陶芬伯格的作品。

从2017年10月14日起，该展览也将在雷焦艾米利亚的collezione maramotti艺术博物馆展出。这部作品将于2018年春天在爱丁堡水果市场画廊展出，同时展出的还有哈特的其他最新作品。

作为该奖项的一部分，2017年3月9日，hart与作家stefan golaszewski携手，与cgp伦敦总监judith carlton进行了交谈，讨论人类、陌生人和创意问题。他们邀请golaszewski讨论各种艺术形式，探索他们作品的共性，比如现实主义和日常黑色幽默。

第六届max mara妇女艺术奖评选委员会由Whitechapel美术馆馆长iwona blazwick obe担任主席。评委包括爱丁堡水果市场画廊主任菲奥娜·布拉德利(fiona bradley)、收藏家兼发射台创始人莎拉·艾尔森(sarah elson)(为新艺术家提供展览机会)、艺术季刊编辑海伦·苏姆普特(helen sumpter)和皇家艺术学院院士兼艺术家艾莉森·威尔丁(alison wilding)。

艾玛·哈特说:“这是我艺术生涯中最重要的时刻，甚至是我一生中最重要的时刻。在意大利，我学会了许多新的工作(和生活)方式，这使我能够用意大利的方式思考。现在我已经开始创作我迄今为止最有意义的艺术作品，同时也认识了很多优秀的朋友。这种体验很刺激。”

白教堂艺术博物馆的馆长Iwona blazwick obe说:“艾玛·哈特将陶瓷、电影和叙事结合在一起，创造了一个非凡的环境。在这次定制之旅中，意大利陶瓷之乡法恩扎的工匠也为她提供了灵感。除了和家人在意大利旅行，她还在Reggio Emilia呆了一段时间，Reggio Emilia是max mara的总部，也是早期先锋作品的中心。她用新的艺术装置诠释了探索陶瓷世界和家庭心理的旅程。白教堂画廊被誉为该作品的第一个展览场所。”

max mara主席Luigi maramotti说:“max mara女子艺术奖旨在为获奖艺术家提供更多机会，帮助他们提升自己，创作新作品。我们很荣幸能见证艾玛.哈特在这次旅程中的收获。从米兰和罗马到托迪和法恩扎，她与许多艺术家和工匠建立了深厚的联系，并有望在未来继续蓬勃发展。很荣幸将来能在白教堂画廊和collezione maramotti美术馆见证她的展览。

collezione maramotti艺术博物馆馆长Marina dacci评论说:“collezione maramotti为使艺术家成为这个收藏的核心而感到自豪。max mara女子艺术奖开展的定制巡展活动展现了我们的优秀:委托创作和展示新作品，并在创作过程中与艺术家保持密切沟通。艾玛·哈特的系列作品以家庭为主题，将生活和艺术紧密结合，赋予了这种合作特殊的意义。通过我们与艾玛和我们在各个城市的合作伙伴的共同努力，这次定制之旅不仅取得了圆满成功，还创造了一种强烈的社区归属感。”

编辑评论

●艾玛·哈特在伦敦生活和工作。最近的个展包括:2016年，她与白教堂画廊合作获得了max mara女性艺术奖。2015年，哈特获得了保罗·汉姆林基金会的视觉艺术奖。近期个展、双展包括:大嘴、大联合、伯明翰(2015)；Sticky，奥地利文化论坛，伦敦(2015年)；传播，艺术交流(2015年)；伦敦Etranger的sulker z(2015年)，与jonathan baldock合作展出；给它所有，folkestone三年一次(2014年)；《肮脏的外表》，卡姆登艺术中心(2013年)；M20death drives，whitstable双年展，Whitetspur(2012)；伦敦马特画廊。近期团体展览包括:伦敦公开赛，白教堂画廊(2015)；《只有孤独的人》，法国《喧嚣的时光》(2015)；亲爱的卢森堡，nosbaum reding，卢森堡(2015)；嗨，我是wysing艺术中心的诗意先生(2014年)；血色英语，ohwow画廊，洛杉矶(2013)；2004年，她获得斯莱德大学艺术硕士学位，2013年，她获得金斯敦大学艺术博士学位。2017年，她将参加在伦敦白教堂画廊和意大利collezione maramotti举办的个人艺术展。

●max mara女性艺术奖由Max Mara和Whitechapel Gallery联合举办，成立于2005年，每两年举办一次。该奖项是英国唯一的女性视觉艺术奖，旨在促进和培训女性艺术家，使她们有时间和/或时间开发自己的潜力。获胜者可以获得为期6个月的意大利居民奖，这是为艺术家及其获奖方案量身定制的。Collezione maramotti艺术博物馆与max mara和Whitechapel画廊合作提供住宿。艺术家们有机会实现他们创作新作品的愿望，并在伦敦的白教堂画廊和意大利雷焦艾米利亚的collezione maramotti艺术博物馆举办个人展览。这个奖项是颁给以前从未举办过个展，在英国生活工作的女性艺术家的。该奖项的合作伙伴包括max mara、Whitechapel Gallery和collezione maramotti，他们的合作贯穿了该奖项的所有阶段。每年，由画廊经营者、评论家、艺术家和收藏家组成的评审团，由白教堂画廊(Whitechapel Gallery)主任iwona blazwick担任主席，选出五位入围艺术家，最终决定获奖方案。马克斯·马拉妇女艺术奖获得了2007年英国议会国际艺术和商业奖。在这个奖项的帮助下，每一位获奖的艺术家都在事业上取得了巨大的进步。max mara女子艺术奖的前获奖者是Corin宣誓(2013-15)，这是宣誓(生于1976年)的作品，灵感来自即兴喜剧。即兴喜剧起源于16世纪的意大利。该作品在意大利雷焦艾米利亚的collezione maramotti艺术博物馆展出，于2016年2月28日结束。宣誓获得2015年leverhulme奖。该奖项旨在奖励其研究赢得国际认可和光明未来的杰出研究人员。劳雷·普罗沃斯特(2011-13)——劳雷·普罗沃斯特为马克斯·马拉艺术奖的展览创作了一件新的大型作品，该展览于2013年获得特纳奖。安德里亚·伯特纳(Andrea bü ttner，2009-2011)–安德里亚·伯特纳为max mara艺术奖展览所作的作品《财富的贫穷》于2015年被列入Whitechapel画廊黑方的标志性展览。Hannah rickards(2007-2009)——这个奖项让Hannah ric kards成功创作出经过苦心研究的双面屏幕作品。Rickards还获得了2015年的leverhulme奖，并于2014年在现代艺术牛津举办了一场展览。玛格丽特·萨蒙(2005-2007) ——玛格丽特·萨蒙访问意大利，创作了黑白电影三部曲，讲述了几位母亲的故事。2007年，他的作品在威尼斯双年展展出。

●1951年，max mara时装集团由achille maramotti创立，现在由他的继任者经营。集团是全球最大的女装制造商之一，在100多个国家拥有2668家店铺。

●2007年，collezione maramotti在意大利Reggio Emilia向公众开放。博物馆收藏了大量当代艺术，包括重要的历史藏品(1950-2000年)，并不断吸收国际中青年艺术家的新作品。

●一个多世纪以来，许多世界级艺术家的首次展览，从现代大师到当代名人，都在白教堂画廊举行。画廊以展示新的和著名的女性艺术家的作品而闻名，还举办了以下艺术家的重要个人展览:芭芭拉·赫沃斯(1955年)、伊娃·黑塞(1979年)、弗里达·卡罗(1982年)、南·戈尔丁(2002年)、索菲·卡勒(2009年)、吉莉安·戴(2012年)。画廊代表了现代和当代国际艺术的标准，在伦敦文化界占据着核心地位，并促进了世界上最具活力的现代艺术区的发展。

2017年7月12日-9月3日

白教堂画廊(画廊2)，免费