[时尚快讯]《新视线》和《芭莎艺术》两本艺术设计类杂志在8月停刊

这两家主要的艺术和设计杂志于8月停刊。纸媒只剩下“精神”了吗？

《新视野》《芭莎艺术》两本艺术设计杂志本月停刊，让我们感受到了纸媒的“寒冬”。在新媒体的冲击下，纸媒的衰落真的不可避免吗？它的转型之路在哪里？

《芭莎艺术与新视野》最后一期的封面

8月1日，时尚创意杂志《新视野》的创意总监彭阳君、陈娇在微博上发布的该杂志7月刊的编者按中写道:“这应该是我们最后一次为《新视野》杂志写编者按了...这一刻，我们才真正意识到，从明天开始，我们不再需要去思考下一个主题是什么。”于是，上个月通过了《新视野》同时，国内发行量最大的艺术杂志之一《芭莎艺术》也宣布停刊。《芭莎艺术》前高级编辑、现任《时尚芭莎》艺术系系主任齐超向界面文化证实，“七月号是《芭莎艺术》的最后一期”。

一份被国际权威设计时尚杂志《壁纸》评为“最时尚的中国杂志”，另一份是时尚传媒集团推出的“中国第一家国际艺术杂志”。《新视野》、《芭莎艺术》停刊，再一次让人感受到纸媒的没落。少数和精英艺术杂志在纸媒“寒冬”中的冲击更为明显，他们面临的选择也可能是所有纸媒从业者即将面临的生存困境。

停刊背后:新媒体冲击下的危机

新视野一位前员工告诉界面记者，杂志停刊的消息一个多月前就有传言，但直到最后一刻才正式通知。前不久，该杂志还招聘了专门的导演和编辑。杂志停刊时，工作人员约15人，其中约5人是新招聘的。停刊后每位员工都会得到一份补偿，杂志也没有其他方向发展的打算。

《新视野》是现代传播集团旗下的杂志之一。现代传播集团旗下的杂志还有《周末画报》、《乐活乐活》、《优家画报》、《生活月刊》、《艺术圈》等。最近只有《新视野》和另一本叫《汽车一号》的杂志关门了。在众多杂志中，以“都市精英、创意新贵”为目标群体的《新视野》更是少数。《新视野》停刊的官方原因是出版号到期。但据现代传播年初公开发布的2015年度业绩显示，2015年集团利润同比暴跌44.6%，传统纸质杂志收入连续四年下滑，2015年同比下滑10.7%。显然，暂停出版的主要原因是难以盈利。

《新视野》2008-2016年封面

“纸质媒体的内容和讲述方式已经不是大多数人所需要的了。现在一个网络名人和一个大V的转发量比传统媒体的影响力更大。现代传播是传统媒体群体，受到的影响尤其大。”新视野前员工说。随着数字媒体和社交网络的发展，人们的阅读习惯发生了很大变化，传统媒体不可避免地受到新媒体的冲击。

齐超告诉界面文化，芭莎艺术暂停的直接原因是出版号过期，合同自然终止。“不像传言的那样。如果这件事放在几年前杂志的辉煌时代，我们早就找到另一期继续做下去了，但我们都知道，这个时代对于纸媒来说并不是一个特别好的生存环境。刊物停刊后，我们在芭莎时尚成立了一个全新的艺术部门，这将是中国第一个时尚的艺术新媒体，平台更强，业务更广。”《芭莎艺术》依托时尚传媒集团，拥有庞大的品牌客户资源，发行量达40万份，几乎是全球发行量最大的艺术杂志，但却决定放弃纸媒领域。

“也许大多数杂志都不能靠单纯的销售来赚钱。如果一本杂志定价在20元，杂志的印刷成本加上渠道和运输成本就高于20元。”齐超告诉界面文化，在早期，整个媒体行业的利润主要是生产高质量的内容，然后获得广告。随着近年来新媒体的强劲发展，越来越多的商业品牌将预算投入到新媒体中。从日前万达集团发布的《万达集团新媒体上线蓝皮书》中可以看出，其中规定“集团所有业务都要向新媒体转变，要求增加新媒体在项目营销推广中的比重，新媒体费用必须达到媒体推广费用的70%以上”。

芭莎艺术成立于2011年1月。"当时纸媒还是很好的."齐超说，“应该是在2012年底左右，大家才正式觉得纸媒不怎么样。从那时候开始，圈内人和圈外人都注意到了。”2012年底，一些外国出版集团的杂志和报纸被关闭，三四家国内纸媒相继关闭。2015年，在时尚艺术领域，艺术金融、外滩画报、瑞丽时尚先锋等有影响力的杂志停刊。

转型之路将走向何方

Hi Art可以说是存活至今的有影响力的艺术杂志中的一个样本。2006年是中国艺术市场快速扩张的时期。中国当代艺术品在纽约苏富比拍卖行的首个令人震惊的价格接近100万美元。国内艺术杂志的数量开始呈现井喷式增长。不完全统计显示，创办了40多家艺术杂志。在此之前，艺术纸媒基本都在体制内。今年以后，市场化的纸媒出现了。两个最重要的代表是hi艺术和艺术金融。

2008年，全球金融危机导致艺术品市场大幅下跌。2012年，中国书画和当代艺术同时面临市场寒流。今天，许多艺术杂志在艺术市场的冲击下消失了，hi Art多次面临困难，顽强生存。然而，“真正的冰冻期在2016年”，hi Art主编吴进表示，影响不仅仅来自艺术市场，整个纸媒载体都遇到了困难，甚至他自己也承认“在我个人习惯里，我是一个特别弱智的电脑用户，但是我发现我现在完全靠手机获取信息”。

从2011年开始，吴进就觉得“做媒体要走多种方向，不要只把自己当成纸媒”。他启动了“hi Shop”项目，对市场上年轻艺术家的作品进行商业传播，重点是线上商店和平行线下，将艺术业务纳入hi Art的内容。

在喜艺术中心举办的艺术展上，

“该业务在过去五年一直处于增长状态。这是我擅长的一门生意。暂时没有遇到大问题，成为hi Art的补充，所以从最近两年开始，我们一直在纸媒上。性能要求不是特别高。”吴进说。

尽管如此，杂志仍然是一个问题，一个让吴进“忐忑不安”的麻烦，“因为以我们自己的能力，不可能一直把它当成一种成本，如何改造它是一个非常迫切的问题”。至于hi Art，杂志的收入占总收入的比例很小，去年甚至不到5%。《hi Art》也尝试过微信的使用，但是“与整个媒体业务的连接不是那么顺畅”，“新媒体还在尝试，思路不对”。

"所以事实上，我们目前的生存状况并不能代表纸媒本身的状况."“hi Art”已经不再是纸媒，实际上在五年内已经成为一个艺术品牌。”吴进说。加入艺术行业，打造艺术品牌的确是艺术杂志生存的方式之一，但纸媒在这个过程中不可避免地被边缘化。“我们会把它当作精神指引。从商业角度来说，已经不是核心了。”

彭阳君和《新视野》主编陈娇娇其实早在6、7年前就开始讨论新媒体对人们生活方式的影响。他们成立了一个集店铺、社区于一体的网络杂志“凉仓”，除了“报道最有趣、最有品味的人和事”之外，他们还从世界各地挑选和出售最精致的生活用品和礼物。今年6月，他们与雅戈尔联手创办了新的时尚杂志《雅戈尔》。在良仓出版的杂志创刊新闻中，他们写道，“在日新月异的数字阅读时代，双手捧书的快感依然不可替代”，“屏幕越快，元越多，印刷品需要的温度和质感就越多”。大幅面，全手工制作，各种材料的纸张，各种形式的印刷和装订技术。艺术性和收藏性也是纸质媒体可以选择的方式之一，但是依靠雅戈尔这样的品牌制作文化杂志在国外很常见，而在国内机会很少。

相比之下，芭莎艺术对新媒体的改造态度更简单。“由于合同到期，我们将拥抱新媒体，顺应时代潮流，”齐超说。今年3月，“芭莎艺术”经过不断调整，在官网重新上线，目标是成为“中国第一个美学网站”。“在大型媒体集团中，其实最早倡导发展新媒体的是时尚集团。基于这样一个概念，时尚集团共有16种纸质杂志，每种杂志都有自己的新媒体，如时尚芭莎、男装和芭莎娱乐。微信阅读量基本是10万。”

目前《芭莎艺术》停刊后正处于业务转型阶段。内部会议不断举行对接，然后转向新媒体，增加其他行业的业务。每天都是密集的规划和尝试。“这是一个不断变化和创新的时代，但我认为这只是媒体的变化。其实最重要的还是内容的制作和产品的创新。如果新媒体更有利于传播，当然要顺势而为。”齐超说。