[时尚快讯]当男装周不在吸人眼球的时候 要如何写一篇篇的时装评论、报道

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"包里有电脑、平板电脑、照相机吗？"浦东机场安检人员机械地问道。

“有一台电脑。”刘鑫的回答无精打采，她还机械地从longchamp尼龙购物袋里拿出一台11寸macbook air笔记本电脑，放进安检篮——她很舍不得，因为“我之前去时装周的时候不需要带电脑！？手机和ipad就够了。”——“这款lonchamp包如果不是电脑用的，好几年没用过了。”

离开的前一天，某时尚媒体高级时尚编辑刘欣在办公室待了十几个小时，因为她要去参加即将到来的2017春夏男装周。这一次，她的目的地包括米兰和巴黎，她成功申请了30多份新人才邀请。虽然已经参加了6年的时装周，但她似乎还是有点尴尬:一遍又一遍地验证所有邀请函的送达情况，与米兰和巴黎负责接送的司机再次确认时间，让助手完成各种稿件琐事，从早上开始就留出了两个一万毫安的充电宝用于充电(“我要拍官方微”)。还有一个同事还让她在微信上带回一个巴黎的loewe拼图包(“真烦。”(...上午8点到晚上10点，刘鑫是最后一个离开办公室的。离开前，生活方式小组正在加班加点地和她告别:“真好，真羡慕你做时尚，去巴黎”——刘鑫回笑着(“你怎么能天天出去住总统套房，逛酒庄？””.

上海正处于六月的阴雨天，刘鑫期待着一场大雨，认为最好是在机场停止工作。她从来没有这么不愿意去参加时装周，因为从2014年开始，老板给她布置了一个额外的任务:看完菜鸟之后，她要尽快写一篇评论或报道，放到杂志的官方微信微信官方账号上——大家都在讨论，现在设计师的工作量太大了，但江郎只是在做，却没有人认为这些在微信官方账号和数字内容kpi上苦苦挣扎的编辑和作者有同样的问题。

“真的很烦，现在的秀没什么好写的，尤其是男装，什么变化！”刘新法在微信上告诉我，她发送语音是因为她不想打字。

“那你就随便写写呗，灵感，提纲什么的。vogue网站上的一个节目评论不能只吃一块牛排就结束。还有什么是男女服装合并，时尚行业面临创新。”

“我们老板说有观点，不能说帅就变漂亮了。不能说客户的衣服丑，只能捡那些在国内不投钱不开店的。跑了一天累坏了，还要写那破微信稿子。我曾经写过化妆是在半夜度过的。当屏幕关闭时，我看到我就像被打碎了一样。"

“你说如果我要买一台新的macbook，不能插u盘的那种。”刘鑫的话题突然反转。

“干什么？去年不是刚买了新电脑嘛！”

“写节目写评论！那个更好看，我喜欢黑色的。”

在微信在微信官方账号流行之前，杂志时尚编辑参加过时装周的任务单，额外的工作是在巴黎和米兰拍几部时尚片。但是随着预算的减少，同类型拍摄的增多，拍摄不再是重点，而是成为了微信推送内容。

对单品牌时装秀的评论和报道在中国时装杂志的早期发展中就有所涉及，但在后期被放弃，因为月刊的出版频率不能满足实时更新的要求。此外，大多数期刊会认为这样的手稿很难操作，只能被视为亮点。比如时装周结束后，一轮潮流点报道(充斥着“权力印刷”、“色彩迷宫”、“豪华军装”等陈词滥调)，而那些想要获得“深度”美名的人，则会被包装上文化艺术领域的概念，虽然效果比第一种略胜一筹，但也难以逃脱“看图不看字，翻来覆去”的命运。

社交媒体普及后，情况发生了很大变化。除了微博和微信上的KOLs，他们孜孜不倦地关注着vogue t台更新，传统时尚杂志的新媒体平台也紧随其后。“这个节目是我们的微信平台。从全网做起，再接再厉！”一家女性时尚刊物的负责人在编辑部的微信群里说，北京时间已经是半夜1点多了，但她却得到了五六个象征着“胜利”和“欢呼”的表情——事实上，编辑团队并没有去参加时装周，时尚从来不是刊物内容结构中的核心。但在跟风的心态和每天更新的领导要求下，平面媒体还是和新媒体一起找到了久违的高潮。

凡妮莎 弗里德曼(Vanessa Friedman)目前是《纽约时报》的时尚总监和首席时尚评论家，她曾经说过，她会尽可能多地参加各种时装秀，重点是在跑步过程中观察人群中的气氛，从而激发她从全球角度思考的观点。对此，【/h/】时尚商业中文版执行编辑queennie yang也持类似观点:“当你在时装周的时候，你可以观察周围人的反应和态度，这对时装周报道非常重要。”

在过去的2017春夏男装周，Vogue和dazeddigital完成了“局部门”报告

不过刘鑫对现在的男装周的回应是“郁闷”，她说今年的男装周特别严重:“以前我以为你要当场写评论，现在看来没必要了。没有什么特别值得注意的。有的节目很热闹，但是衣服一般甚至很差；有些看起来不错，但仅此而已。除此之外，越来越多的孩子穿上了街头服饰，但我觉得除了吸引人们的目光，没有别的了。很丑，我不懂这种味道。”-那如果时装秀本身很一般，怎么完成对秀的点评和报道呢？以vogue runway(原名style)为首的一批欧美时尚媒体做了样片，用“关于xxx新秀你需要了解的N件事”和“本季最值得听的X秀歌曲”完成了报道。这有点像娱乐报道的做法，但对于录制一个节目来说还是不算过分。对于那些需要写时尚评论的人来说，这些就不一样了，在被指责没有层次的夸大文字(“太美”、“都要”……)和网络语言的过度流口水之后，国内媒体逐渐开始使用第一人称描述的日记风格，或者说是“明星带你看时装周”这种更讨喜的模式。从去年开始，中国版的《gq文化人》以短视频、剪辑出场、迷你采访等方式采访时装周幕后工作人员甚至路人，赢得了不少赞誉。但是面对越来越喜新厌旧的观众，这种剪辑手法的可持续性是值得商榷的。

queenie yang和林建，一位目前已经退出写作的资深时尚人士，都表示他们已经对“正统”时尚批评失去了兴趣。“首先，现在的时尚不是很有趣。曾经好的评论对买家有参考价值，现在这个东西变得太主观了。我对新闻内容更感兴趣，比如苏西 门克斯。没有观点，但她做了几十年，是几次的记录者，可能对以后的从业者有历史作用。”林建说。

但似乎杂志的全功能“传统”时尚评论对于衡量一个媒体从业者的水平还是有一定作用的，尤其是对于想挤进这个圈子的人。24岁的王伟在大学主修社会学，但他的志向是成为一名有话语权的时尚评论家。从大三开始，他就开了自己的微信微信官方账号，写给专家们看起来很水的时尚评论，还和微博上有认证信息的时尚杂志编辑一起努力。最后，他以300元1000字的过时稿费，为一家周刊写过几次趋势总结稿。尽管稿费尚未支付，但他很自豪地将自己的linkedin状态从一张空·怀特的纸更新为“时尚作家”，但这仍远未达到目标:“我不喜欢像gogoboi这样的娱乐博主，我想要Tim blank，或者像你写的nirokita。”为此，王伟准备去国外学习一门时尚写作课程:“去年在linkedin上收到tim blanks '时尚写作培训班的私信，不知道是不是真的，但是我想去，但是后来想拿着毕业证回来，比如去圣马丁。"

“年轻人需要表达，需要说话，拿个话语权，然后说不定看有没有什么办法可以进一步发展。”林建对一群专注于传统时尚评论的年轻人非常宽容。“服装设计，评论，写作，我觉得在学校学不到，最多是人生阅历的改变。现在大家都可以说他是评论家了。为什么写，就喜欢！？看几张图片或者参加几个时尚周！？当记者的那些年，写了几遍才发现自己很穷，直到后来做零售。如果我不明白这一点，你就不能讲述整个故事。评论，主观看法肯定是有的，但如果你对整个产业链缺乏了解，那只能自说自话，没有分量。”肯·徐克(Ken )在时尚媒体方面有过短暂的经历，在奢侈品零售业工作了十多年，他的态度更激进。

名气和地位确实影响时尚评论家的话语权重，曾经为《周末画报》服务并为多家媒体撰稿的poky lee也持有同样的观点:“我更看重评论家的背景和经历”。不过这仅限于业内人士，对一般大众来说就没那么重要了:“这容易，写晦涩，玩文字游戏就行了！然后在朋友圈和微博里贴一些vestoj、garmento等小众杂志的页面。我读过很多书。最近哲学和服装史上有很多话，很有分量。我写过几篇这样的文章，粉丝增加了几百。”王维毫不掩饰的坦诚让我很惊讶，但他能总结出这样的套路我并不奇怪。衡量一个作家艺术家，甚至比后天的勤奋还要敏感。王维很敏感，但擅长揣测人心。“即使转发的人并没有真正看到自己转了什么，他只是觉得转一转会很酷。”奎妮 杨说。

时尚评论和其他评论作品本质上是一样的。米、油、盐价格高，很难成为时尚评论家。读书或许可以补充常识，但如果作者个人的生活、经历、思维过于局限而无法延伸，不够敏感，他的作品注定只能成为文字游戏。著名时尚评论家查理·波特和亚历山大·弗瑞说过，时尚记者和作家不应该过多地限制他们的领域。另外，抛开知识和就业背景等因素，理想情况下，一个优秀的时尚评论家和编辑应该拥有不逊于当代设计师的设计思维，否则极易盲从。

与此同时，时尚评论和报道一直被批评为“充满华丽辞藻，与对这个词的变相赞美背道而驰”。vestoj曾经炮轰过alexander fury关于alessandro michele和demna gvasalia如何“革命性”的文章，而茫然的 media Group jefferson hack的创始人是a.p.c .的创始人Jean touitou，他也抱怨时尚媒体的职业道德(“dolce gabbana的逃税就是这样，没有时尚杂志敢说是因为他们放了广告”)——“没门，这是游戏规则。国内估计没什么说实话的。现在在微信上看到时装周。刘鑫说她这个时候在巴黎，想着报道新秀选秀的话。”我们不太在乎时尚评论，杂志肯定不敢。除非名气太大的人说我们不好，我们才会介入，但是一个人的名声再大，也没有什么大牌子，所以这还是狼和羊的关系。此外，在中国没有像凯茜·霍林(因对圣罗兰、吉洛乔·阿玛尼等品牌的负面报道而被禁止)这样的人，即使他们将来有，他们仍然可以做到，”一位奢侈品公关经理解释道。此外，出于好心，他还不忘提醒我:“你现在要注意你为界面做的时装周稿件。

“真”无非是丑或美，但不是评价一个系列最重要的因素，因为审美因人而异，主观因素很强。“现在，时尚评论可能在朋友圈。在instagram里，衣服好看，每个人一眼就能看出不同的看法。这个牌子没法控制。从一个节目到行业评论，没有人会看太多字。”但肯·徐克的说法不能让中国时尚媒体满意。就算没人看，也要有字，哪怕是作为版面的陪衬:“不放点字在上面，好像不叫稿子！？”即使穿着很差，刘鑫也坚持“有话”的做法——秀一定要继续，所谓的评论和报道只能接踵而至，不管是糟粕还是碧玺。

“但这也相当矛盾。在英国退出欧盟的那一天，我非常不开心。我在那里住了很多年。我觉得时尚界也一样。如果靠舆论，总是迎合大众的喜好，行业就做不到。但是，右边的人被当成古董，时尚行业的人从来不喜欢接受批评。主要是一群人蹲在中间，没有什么有用的意见，更谈不上立场。”徐健补充道。

“我们上学写作文的时候，都要揣摩老师的喜好。现在也是一样。想着老板和客户的喜好，脑子早就僵死了。”刘鑫的巴黎之旅即将结束。她说她想转行，因为她做的事情不再让她觉得有意义。

“我要换助手，找一个能写字的，你帮我看看有没有合适的人。给稿费，每人100块，”她在微信上告诉我。

“你打算写什么？”

“写个秀评，写微信！”

看来她不用买新macbook了。