[时尚快讯]Jessica Regan将用不同年代服装来展示服装时尚300年变化

与大多数人听说过的都市服装展相比，秋展无论是名气还是展品数量都没有优势。

图片来源:大都会艺术博物馆

在2016年主题展manus x machina:科技时代的时尚进行到一半的时候，主办方宣布了将于11月开幕的秋季展，名为MasterWorks:拆包 时尚。主角是18世纪以来300多年的时尚变迁。

与大多数人听说过的都市服装展相比，秋季展在名气和展品数量上并没有优势。这60件展品是博物馆在过去十年里收集的收藏品。重点是时尚简介、技术、潮流、面料，每个展品都会附上说明文字，描述当时的时尚潮流。

维克多·罗夫2010春夏

大都会艺术博物馆时装学院院长安德鲁·博尔顿(Andrew bolton)在新闻发布会上说:“我们需要把历史解释为一种现有的艺术，并展示它对后来艺术的影响。”自1946年时装学院正式进入大都会艺术博物馆以来，它的收藏策略逐渐从百科全书式转变为专门收藏杰作。截至目前，其服装及配饰收藏已达3.5万件。

秋季展览的策展人是杰西卡·里根(Jessica )，专注于18世纪和19世纪的时尚。毕业于伦敦大学学院，从2001年开始在大都会时装学院实习。进入该行业以来最著名的作品是由大都会服装技术学院(Metropolitan Institute of Fashion Technology)2014年最后一任校长哈罗德 科达(harold koda)共同策划的《死神变成她:一个世纪的丧装》(Death to Her:A Century of丧装)。

11月8日正式发布后，参观者将看到margiela maison的2015年礼服，由现任设计师john galliano制作。与此同时，还有1964年的cristóbal balenciaga、1980年的halston和1930年的vionnet。......

1730拖把裙

1898年正装

Sarah burtonz的2011春夏亚历山大·麦昆礼服

约翰·加利亚诺在玛姬拉之家设计的礼服

展览预计将持续3个月。除了上述设计师的作品，大都会还特别挑选了一批时装史上的改革者，如azzedine alaï、hussein chalayan、tom ford、jean paul gaultier。莎拉·伯顿时代的亚历山大·麦昆，尼古拉斯·盖斯奎尔时代的巴黎世家，以及Galeries Lafayette karl lagerfeld领导下的香奈儿。

我们不妨提前预览一下时尚是如何从18世纪演变到今天我们所熟悉的样子的。

如果说17世纪的时尚围绕着路易十四(1638-1715)，那么最著名的“赤字夫人”玛丽女王(1755-1793)就是18世纪的潮流风向标。为了保证她在宫内沙龙活动中的完美亮相，女王招募了平民女裁缝入宫掌管时尚。

电影《埃及艳后》中的玛丽女王

电影《埃及艳后》中的玛丽女王

当时洛可可流行，形式美达到顶峰。高耸的假髻，束身衣，裙子是基本标准。当然，大革命爆发后，这套衣冠楚楚的衣服就沦为君主制挥霍浪费的铁证。

从19世纪开始，所有的女士都开始穿新古典主义服装，以表明她们脱离了巴洛克或洛可可风格的过渡装饰。这时流行的面料是来自英国的白色细棉布。自1760年工业革命以来，英国纺织技术有了显著发展。从印度进口的棉花已经被工厂用来生产高支薄型棉布，如纱线和羊毛。在古典主义的影响下，这种轻薄的棉织物取代了过去华丽的真丝织物。最有代表性的服装是衬衫装，白色棉布制成，款式宽松，简洁朴素。

但女人对蕾丝、褶皱、曲线的热爱终究是难以湮灭的。拿破仑称帝后，贵族味又流行起来，高腰裙又兴起。女士们总是喜欢把方形领口开得很低，以展示她们迷人的乳房。随着腰越来越细，袖子和裙子也发展的越来越宽，有时甚至用须子和金属丝做衬里。裙摆由钟型变为鸟笼型，再由金字塔型变为后向型。直到世纪之交，女性才开始脱裙子。

进入20世纪后，由于女性被号召参与各种社会运动，女性的着装线条趋于直线，平胸、松腰、丰臀成为时尚。一战爆发后，裙子开始变得越来越短越来越薄，露出了脚和关节，让女性更容易活动，于是出现了女性工作服。二战不仅限制了刺绣、皮革、毛皮，甚至连款式都变得更接近军装，比如宽垫肩、扎紧腰带。

20世纪50年代后，由克里斯汀·迪奥和克里斯托·巴尔 巴黎世家领导的设计师引领时尚复苏。嬉皮士文化和登月浪潮形成了60年代的主旋律，迷你裙、中性连衣裙和塑料材料充斥着各个国家的大街小巷。十年后，伦敦的朋克文化催生了皮夹克、紧身皮裤、铆钉、穿孔等各种“恶趣味”。经过这些时代，进入服装设计领域的年轻人让这个市场更加多元化。

今天，你也许可以总结出每一个时装周的流行元素，但基本上不可能总结出过去十年的流行程度。