[时尚快讯]带你盘点时装周十场“最搞怪”发布秀 设计师的世界我们不懂

2017 春夏时装周正式落幕，这一季整体上略显平淡。之前期望很高的跳槽设计师新东家的第一场秀，并没有带来惊艳的展示。但是，我们还是挑出了十个没有走寻常路的时装秀，估计看完之后，你的心里会充满“不懂时尚”和“城会玩”的感觉。其实，举办一场戏剧化、夸张的发布会，有几个原因，比如品牌一贯的调性，玩一个噱头来吸引眼球，或者呈现设计师的艺术理念。对于普通观众来说，看一场有趣的表演总比太认真好。

巴黎世家-蛇皮袋和踩花被套

首先，这两天我们再来谈谈备受争议的 巴黎世家。由于该系列大量碎花、蛇皮袋、踏花被袋的设计，尤其引起了国人的关注。但事实上，熟悉品牌创意总监demna gvasalia 的同学对这个设计并不陌生。这种不落俗套的中国风一直是设计师最喜欢的风格。他带领的审查团还在中餐馆的t台上，还有很多设计，比如为纺织女工设计的碎花和围裙。

巴黎世家2017春夏对于很多人来说都是眼热的，我觉得最大的原因在于配色。这一季，demna 选择了非常“不高档”的颜色。亮橙与天蓝、紫与粉的组合，绿底碎花都给人一种艳俗的感觉。但是，demna 和他的设计的吸引力并不是为了取悦大众，而是为了不随大流。丑和美不是一个绝对的概念。

Demna和他的团队正在引领袖子和宽肩设计的潮流。现在时尚界有一半以上的设计师都在推出类似的设计，做着美化的工作，让其符合大众审美，但demna显然对此不感兴趣。

香奈儿-计算机房，科技

另一个看起来“离谱”的是香奈儿，它不仅把巴黎的大皇宫装饰成了电脑室，还把品牌标识 变成了彩色电线。设计中也充满了科技元素，比如激光印刷、电路板装饰、led 夜光手包、科技感十足的耳钉、项链……整个发布会最让人困惑的部分就在于开模的造型。两名模特穿着一黑一白的经典花呢西装，戴着机器人形状的头盔，戴着白手套，穿着靴子。虽然设计师的意图一目了然，但画面还是有些幸福感的。

不过除此之外，服装设计还是挺让人满意的，甚至给人一种过于平淡的感觉。熟悉的50-50%西装、花呢、山茶花和珍珠就像前几季迎合千禧一代口味的一样年轻。香奈儿的棒球帽卖得很好。这个赛季，超过一半的模特在t台上戴着棒球帽。

川久保玲——无形而巨大

经常听很多人说这样离谱的设计谁会买？其实对于很多设计师来说，秀就是秀，艺术地展示自己的设计理念。t 舞台上的衣服可能最终不会上架，但毕竟是创意营销。川久保玲是代表之一。展示区的设计是空的，货架上的产品既可靠又实用。

这一季女装延续了6月份展示的男装同样的主题——隐形服装。然而，与使用大量透明pvc 的男装不同，女装采用巨大的轮廓，使服装和延伸部分融为一体。这是隐形的一个方面，另一个方面是巨大的服装让人看不见，仔细感受很有意思。

安德烈亚斯·克朗泰勒为维维安·韦斯特伍德-斯特劳，有趣的裸体

这是继《西太平洋》之后，主线改名加入丈夫名字后的第一部女性节目。朋克教母秀总是有太多视觉刺激的设计，从化妆和配饰到服装本身。如果列出这一季的亮点，会有全身稻草。连衣裙，支架撑起的彩虹面料(你很难说这是一件衣服)，立体筒顶设计，有悬挂感...

有趣的裸体也是这一季的亮点之一。连衣裙的摆领和v 领设计垂至腰部甚至裆部以下，露出里面的内衣，而下半身的裸露设计则通过撕破的裙子呈现出来。其中一款男士连体紧身衣露出两点，挺有一种穿背心直看的感觉。

渡边俊雅(junya Watanabe)-软边，街道

乍一看，你会被渡边俊雅 秀上几何组合的服装所吸引。有趣的感觉是这些看似侵略性的包边设计都是纱布做的，很轻很脆弱。这种对比非常独特。据说渡边俊雅喜欢玩数学，好像是真的。

夸张的设计下，扯破的牛仔裤，朋克裤袜，口号 T恤，白色蕾丝裙都是品牌的街头风格，这些都是未来市场的主力。此外，这一季还顺应时尚潮流，融入了运动和户外风格的单品，如彩色运动短裤和饰有铆钉的军绿色宽腿裤。

加雷斯·普格-盔甲，仪式感

还有一类设计师，他们在T台上的设计会成为歌手在演唱会舞台上的服装，所以他们的时装秀大多是“异国情调的服装”也就不足为奇了。比如伦敦的 gareth pugh就是这样。在李宇春的演唱会上，这位才华横溢的设计师的作品被穿着，这也帮助这位年轻的设计师扩大了他在中国的影响力。在这个时装周期间，由gareth pugh 设计的歌剧Elio Gaballo也在巴黎上演。

从设计上看，这一季的开场造型从头到脚只有黑色和金色，盔甲般的设计营造出浓厚的仪式氛围。中间的几件白色和紫色的衣服充满了一丝优雅和宁静。结尾的几何印花黑金设计与开头的服装相呼应，有着士兵列队带来的强大气场。