[时尚快讯]日本设计师川久保玲将在美国纽约大都会艺术博物馆时装学院办个展

日本设计师川久保玲将于明年5月在纽约大都会艺术博物馆时装学院举办个人作品回顾展。这也是服装学院历史上第二次为在世的服装设计师举办展览。

颜2016/09/02 07: 30评论(0)收藏(0) 9.7w字体:宋时尚大咖

日本设计师川久保玲照片来源:卫报

据wwd报道，日本设计师川久保玲(rei kawakubo)将于明年5月在纽约大都会艺术博物馆时装学院举办他个人作品的回顾展。这也是服装学院历史上第二次为在世的服装设计师举办展览。

时装学院为在世设计师举办的最后一次回顾展可以追溯到1983年。当时，负责时装学院的《vogue》前主编，与朋友戴安娜 vreland女士，法国最重要的时装设计师伊夫圣罗兰，举办了一场盛大的作品回顾展——“伊夫圣罗兰:25年的设计”[这也是第一次有策展人在国家博物馆为在世的时装设计师举办展览。这个展览在当时引起了很大的轰动和争议。最大的争议是时装设计师是否有资格像艺术家一样在博物馆欣赏他的作品。关于时尚是否是一门艺术的争论一直持续到今天，不同的设计师对这个问题有不同的看法。

伊夫·圣洛朗和戴安娜·弗莱兰

伊夫·圣罗兰:设计25年(1983.12–1984.9)

川久保玲是日本现代服装设计领域最重要的设计师之一。在这个设计师的背后是它自己的品牌comme des garç ons和与众不同的时装商店dover street market。川久保玲是时尚界的特立独行者。在巴黎时装周，她的秀总是怪诞搞笑，关注社会问题。Azzedine alaa，marc jacobs，这些著名的设计师都是信徒。在设计上，她总是喜欢用二维的形状来呈现三维的效果。红色、黑色和白色是她的最爱。打破服装原有的结构是她实验风格最显著的特点。最著名的是那些衣服上的棉瘤装饰品和有强烈身体感觉的衣服轮廓。

川久保玲的漫画照片

2007春夏女装系列

2012秋冬女装系列

2016春夏女装系列

2016秋冬女装系列

世界各地的多佛街市场保持着独立和创造性的商品展示形式，这使得商店不仅是购物场所，也是时尚爱好者的朝圣地

20世纪80年代的时尚风向标仍在巴黎。当时的“花都”迫切需要外来新鲜突破其边界，保守的巴黎人不得不张开双臂拥抱来自东方的审美趣味。1981年4月，巴黎洲际酒店首次迎来了日本设计师川久保玲。她备受争议的设计和艺术走秀立刻在时尚界掀起了一股巨浪。著名时装评论员苏西 门克斯回忆起未来的首场演出，说:“所有的服装都损坏了，有些套头衫上满是洞。我们私下称之为“瑞士奶酪”。但当时这场秀震惊了欧美时尚界。”整个巴黎都在讨论这个节目。这就是80年代著名的“广岛时尚”。川久保玲成功了！

1981秋冬女装系列

大都会艺术博物馆的官网这样描述这位设计师:“川久保玲的时尚帝国融合了工业社会主义和强烈的职业道德以及近乎狂热的时尚欲望。作为不断变化的社会环境中的产品，她引用新的现实主义和未来主义的方式在展览现场和广告中展示它。但是博物馆发言人拒绝对此消息发表评论。

业内人士预计，此次展览可能会打破“亚历山大·麦昆:野蛮 美”(2011)展览创下的纪录。后者是服装学院历史上参观人数最多的个人设计师主题展。

今年，时装学院策展人安德鲁·波顿(andrew bolton)领导的主题展览“manus x machina”也延长了展览时间，因为游客数量有增无减。此次展览的游客数量仅次于2015年的《中国:透过镜子》和2011年的《亚历山大·麦昆:野蛮的 美》。两个展览会的参观人数分别为第五名(815，992人)和第八名(661，509人)。它们都是由安德鲁·波顿策划的。

2011年《亚历山大·麦昆:野蛮之美》

2015“中国:透过镜子”

2015年9月，在完成“中国:透过镜子”的展览后，安德鲁 波顿还接替了夏威夷的哈罗德·柯达(harold koda)出任时装学院的新任院长。后者领导了与布鲁克林博物馆时装收藏的合并，花了两年时间翻修扩建了时装学院。

安德鲁·波顿，现任大都会艺术博物馆时装学院院长

哈罗德·科达，大都会艺术博物馆时装学院15年来的最后一任主任，于2016年初正式退休

巧合的是，柯达和川久保玲是多年的朋友，他们的命运需要从20世纪80年代开始。当时，纽约时装学院时装科技馆助理馆长科达参与了《川久保玲:拒绝时尚》的编辑和写作。通过他独特的视角，科达诠释了设计师对时尚、艺术和美学的影响，并帮助西方世界更好地理解了看似激进的川久保玲。最后，他们成了好朋友，川久保玲后来用“革命”这个词来评价与柯达合作的经历。

今年6月，安德鲁·波顿在接受wwd采访时表示，他特别渴望为在世的设计师举办展览，如约翰 加利亚诺、川久保玲、阿兹丁·阿拉亚和三宅一生。然而，在1984年伊夫圣罗兰的展览之后，博物馆明确规定不允许在世的设计师展览，这导致博尔顿的想法被推迟。最近一次有在世设计师参与的展览是2012年举办的“斯基帕雷利 和普拉达:不可能的 对话”，但世界与天堂的对话不够纯粹。波顿曾说过，他最大的梦想是将阿兹丁 阿拉与两位时尚大师川久保玲和东西方的作品一起展出。“对我来说，它们代表了时尚行业的两个极端，阿拉是一个狂热的技术控制者，而川久保玲总是强调概念化”。

时装学院最新的一次展览是2012年举办的“斯基帕雷利和普拉达:不可能的对话”

当然，博尔顿仍然有足够的时间为明年5月开幕的展览做准备。周二，他正忙着和安娜·温图尔一起在博物馆签署和出售主题展览专辑“manus x machina:科技时代的时尚”。